擦星星的人

??—我已准备好抹布和水桶，把星星擦亮—??

春晓

唐孟浩然

春眠不觉晓，

处处闻啼鸟。

夜来风雨声，

花落知多少。

诗词注释

1、晓：天刚亮的时候，春晓：春天的早晨。

2、不觉晓：不知不觉天就亮了。

3、啼鸟：鸟的啼叫声。

4、知多少：不知有多少。

诗词译文

春日里贪睡不知不觉天已破晓，搅乱我酣眠的是那啁啾的小鸟。昨天夜里风声雨声一直不断，那娇美的春花不知被吹落了多少？

诗词赏析

《春晓》这首诗是诗人隐居在鹿门山时所做，意境十分优美。诗人抓住春天的早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了诗人对春天的热爱和怜惜之情。此诗没有采用直接叙写眼前春景的一般手法，而是通过“春晓”(春天早晨)自己一觉醒来后瞬间的听觉感受和联想，捕捉典型的春天气息，表达自己喜爱春天和怜惜春光的情感。

赠汪伦

唐李白

李白乘舟将欲行，

忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，

不及汪伦送我情。

诗词注释

1、汪伦：李白的朋友。

2、踏歌：唐代一作广为流行的民间歌舞形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。

3、桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法（潭深千尺不是实有其事）。

4、不及：不如。

诗词译文

李白坐上小船刚要离开，忽听岸上传来踏歌之声。桃花潭水即使深有千尺，也比不上汪伦相送之情。

诗词赏析

《赠汪伦》是唐代伟大诗人李白于泾县（今安徽皖南地区）游历时写给当地好友汪伦的一首赠别诗。诗中描绘李白乘舟欲行时，汪伦踏歌赶来送行的情景，十分朴素自然地表达出汪伦对李白那种朴实、真诚的情感。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句李白信手拈来，先用“深千尺”赞美桃花潭水的深湛，紧接“不及”两个字笔锋一转，用比较的手法，把无形的情谊化为有形的千尺潭水，形象地表达了汪伦对李白那份真挚深厚的友情。全诗语言清新自然，想象丰富奇特，虽仅四句二十八字，却脍炙人口，是李白诗中流传最广的佳作之一。

静夜思

唐李白

床前明月光，

疑是地上霜。

举头望明月，

低头思故乡。

诗词注释

1、静夜思：静静的夜里，产生的思绪。

2、床：今传五种说法。一、指井台。已经有学者撰文考证过。中国教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《意图》。二、指井栏。从考古发现来看，中国最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。三、“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点。我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。四、取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。五、马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

3、疑：好像。

4、举头：抬头。

诗词译文

明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

诗词赏析

这是写远客思乡之情的诗，诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境。它不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了丰富深曲的内容。境是境，情是情，那么逼真，那么动人，百读不厌，耐人寻绎。无怪乎有人赞它是“妙绝古今”。李白的这首思乡之作，被称为“千古思乡第一诗”，感动了古今无数他乡流落之人。 　　诗的起句，“床前明月光”，可谓平实朴素之极，以此清静之景来衬出诗人的寂寞孤单。这首诗在写法上，能注意心理刻画和行动举止描写相结合，第二句中，一个“疑”字点出诗人的内心深处迷离之因。由于是似睡非睡，似醒非醒，因此很容易产生错觉。这是诗人极写思乡之切，因而才情思恍惚，眼目迷离。后两句诗人从沉思中转而清醒过来，便是一“举头”，再一“低头”。为何要“举头”？因为诗人后来既然已醒悟到地上应是月光而不是白霜，所以就产生了无穷的遐想，这就是“仰头看明月，寄情千里光”之类的古人有关月光传情的诗句所表述的思亲之情。他感到光看地上的月光还不足以寄托自己的情思，因而便“举头”仰望，这样便可看得更加真切一些，清晰一些，似乎要从这明月里寻找家人从远方寄送来的美好祝愿。仰望既久，思念愈深，诗人便又转而“低头”了。为何还要“低头”呢？这是因为虽久久仰望，甚至望眼欲穿，依旧不能从明月那里得到一份慰藉，无奈之中，只得低头沉思不语了。以无情言情则情出，从无意写有意则意真。于是，诗人将对故乡的思念，化为寄情明月之举，头上的明月，心中的故乡，真是别有一番滋味在心头！

寻隐者不遇

唐贾岛

松下问童子，

言师采药去。

只在此山中，

云深不知处。

诗词注释

1、寻：寻访。隐者：隐士，隐居在山林中的人。古代指不肯做官而隐居在山野之间的人。一般指的是贤士。不遇：没有遇到，没有见到。

2、童子：没有成年的人，小孩。在这里是指“隐者”的弟子、学生。

3、言：回答，说。

4、云深：指山上的云雾。处：行踪，所在。

诗词译文

苍松下，我询问了年少的学童；他说，师傅已经采药去了山中。他还对我说，就在这座大山里，可山中云雾缭绕，不知他行踪。

诗词赏析

此诗首句写寻者问童子，后三句都是童子的答话，诗人采用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描绘得淋漓尽致。诗中以白云比隐者的高洁，以苍松喻隐者的风骨，写寻访不遇，愈衬出寻者对隐者的钦慕高仰之情。全诗遣词通俗清丽，言繁笔简，情深意切，白描无华，是一篇难得的言简意丰之作。

池上

唐白居易

小娃撑小艇，

偷采白莲回。

不解藏踪迹，

浮萍一道开。

诗词注释

1、山僧：住在山寺的僧人。对棋：相对下棋。

2、下子：放下棋子。

3、小娃：男孩儿或女孩儿。艇：船。

4、白莲：白色的莲花。

5、踪迹：指被小艇划开的浮萍。

6、浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。

诗词译文

一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。他不知道怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。

诗词赏析

首诗写一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。莲花盛开的夏日里，天真活泼的儿童，撑着一条小船，偷偷地去池中采摘白莲花玩。兴高采烈地采到莲花，早已忘记自己是瞒着大人悄悄地去的，不懂得或是没想到去隐蔽自己的踪迹，得意忘形地大摇大摆划着小船回来，小船把水面上的浮萍轻轻荡开，留下了一道清晰明显的水路痕迹。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲，整首诗如同大白话，富有韵味。

小池

宋杨万里

泉眼无声惜细流，

树荫照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，

早有蜻蜓立上头。

诗词注释

1、泉眼：泉水的出口。惜：吝惜。

2、照水：映在水里。晴柔：晴天里柔和的风光。

3、尖尖角：初出水端还没有舒展的荷叶尖端。

4、上头：上面，顶端。为了押韵，“头”不读轻声。

诗词译文

泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，树阴倒映水面是喜爱晴天和风的轻柔。娇嫩的小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早有一只调皮的小蜻蜓立在它的上头。

诗词赏析

这首诗小巧、精致，宛如一幅花草虫鸟彩墨画。画面之中，池、泉、流、荷和蜻蜓，落笔都小，却玲珑剔透，生机盎然。

第一句，紧扣题目写小池的源泉，一股涓涓细流的泉水。泉水从洞口流出，没有一丝声响，当然是小之又小的。流出的泉水形成一股细流，更是小而又小了。这本来很寻常，然而作者却凭空加一“惜”字，说好像泉眼很爱惜这股细流，吝啬地舍不得多流一点儿。于是这句诗就立刻飞动起来，变得有情有趣，富有人性。

第二句，写树阴在晴朗柔和的风光里，遮住水面。这也是极平常之事，可诗人加一“爱”字，似乎用她的阴凉盖住小池，以免水分蒸发而干涸，这样就化无情为有情了。而且，诗舍形取影，重点表现水面上的柔枝婆娑弄影，十分空灵。

三、四句把焦点缩小，写池中一株小荷以及荷上的蜻蜓。小荷刚把她的含苞待放的嫩尖露出水面，显露出勃勃生机，可在这尖尖嫩角上却早有一只小小蜻蜓立在上面，它似乎要捷足先登，领略春光。小荷与蜻蜓，一个“才露”，一个“早有”，以新奇的眼光看待身边的一切，捕捉那稍纵即逝的景物。

诗人触物起兴，用敏捷灵巧的手法，描绘充满情趣的特定场景，把大自然中的极平常的细小事物写得相亲相依，和谐一体，活泼自然，流转圆活，风趣诙谐，通俗明快。且将此诗写的犹如一幅画，画面层次丰富：太阳、树木、小荷、小池，色彩艳丽，还有明亮的阳光、深绿的树荫、翠绿的小荷、鲜活的蜻蜓，清亮的泉水。画面充满动感：飞舞的蜻蜓、影绰的池水，充满了诗情画意。

画鸡

明唐寅

头上红冠不用裁，

满身雪白走将来。

平生不敢轻言语，

一叫千门万户开。

诗词注释

1、裁:裁剪，这里是制作的意思。

2、将:助词，用在动词和来、去等表示趋向的补语之间。

3、平生:平素，平常。

4、轻:随便，轻易。

5、言语:这里指啼鸣，喻指说话，发表意见。

6、一:一旦。

7、千门万户:指众多的人家。

诗词译文

头上的红色冠子不用特别剪裁，雄鸡身披雪白的羽毛雄纠纠地走来。它平生不敢轻易鸣叫，它叫的时候，千家万户的门都打开。

诗词赏析

《画鸡》是一首题画诗，描绘了雄鸡的优美高洁的形象，赞颂了轻易不鸣，鸣则动人的品格，也表现了诗人的精神面貌和思想情怀。

"头上红冠不用裁，满身雪白走将来"，这是写公鸡的动作、神态。头戴无须剪裁的天然红冠，一身雪白，兴致冲冲地迎面走来。诗人运用了描写和色彩的对比，勾画了一只冠红羽白、威风凛凛，相貌堂堂的大公鸡。起句的"头上红冠"，从局部描写公鸡头上的大红冠，在这第一句里，诗人更着重的是雄鸡那不用装饰而自然形成的自然美本身，所以诗人称颂这种美为"不用裁"。承句"满身雪白"又从全身描写公鸡浑身的雪白羽毛。状物明确，从局部到全面;用大面积的白色(公鸡)与公鸡头上的大红冠相比，色彩对比强烈，描绘了雄鸡优美高洁的形象。

"平生不敢轻言语，一叫千门万户开"。这是写公鸡的心理和声音。诗人拟鸡为人揭开了它一生中不敢轻易说话的心理状态，它一声鸣叫，便意味着黎明的到来。它一声鸣叫，千家万户都要打开门，迎接新的一天的到来。"平身不敢轻言语"，诗人的诗路急转，说公鸡一生不敢随便啼叫，此句的气色收敛，还很低调，尤其"不敢"一词，用的很贴切，为第四句的结句做了铺垫，并对下句有反衬效果。后两句用拟人法写出了雄鸡在清晨报晓的情景，动静结合，运用了诗歌的艺术手法，使两句产生了强烈的对比树立了雄鸡高伟的形象，表现了公鸡具备的美德和权威。

这首诗，诗人表达含蓄又不失些许豪放之情，借助诗中的雪白大公鸡表达了自己渴望成为时代先驱者的远大志向。

春游曲

唐王涯

万树江边杏，

新开一夜风。

满园深浅色，

照在绿波中。

诗词注释

1、风：春风

2、深浅色：杏花不同的颜色。

3、绿波：碧绿的江水。

诗词译文

在栽有万棵杏树的江边园林，一夜春风催花开，整个园子里颜色深浅不同的杏花照在一江碧滢滢的春水之中。

诗词赏析

这首表达了诗人出游时惬意的心情。在栽有万棵杏树的江边园林，一夜春风催花开，万树颜色深浅不同的杏花照在一江碧滢滢的春水之中，杏花浸染着江水，江水浸润着杏花，江边杏花林，水中杏花影，互相映衬，相得益彰，春意倍加浓郁!

送别

唐王之涣

杨柳东风树，

青青夹御河。

近来攀折苦，

应为离别多。

诗词注释

1.东门：即长安青门，唐朝时出京城多东行者，多用于送别。有的版本作东风。

2、青青：指杨柳的颜色。

3、御河：指京城护城河。

4、攀折：古代折柳送别的习俗。

5、苦：辛苦，这里指折柳不方便。

6、别离：离别，分别。

诗词译文

春风中一株株杨柳树，沿着御河两岸呈现出一片绿色。最近攀折起来不是那么方便，应该是因为离别人儿太多。

诗词赏析

“杨柳东风树，青青夹御河。”写景，不仅点明了送别的时间和地点，还渲染出浓厚的离别情绪。“东门”点名了送别的地点在长安青门，“青青”表明杨柳的颜色已经很绿，表明时间是在暮春时节。“杨柳”是送别的代名词，于是一见杨柳就让人想到离别。绿色的杨柳树夹杂在御河两岸，看似恬静的环境反衬出诗人与友人离别的不舍。且首句是远望所见，第二句是近观所见。在远与近的距离感“近来攀折苦，因为别离多。”这两句是抒情，通过侧面描写出送别多。

一个“苦”字，既是攀折杨柳而不便之苦，也是离别的愁苦。至于诗人自己折了杨柳没有，却只字未提，更衬托出诗人的送别的深情。后两句看似平淡，仔细咀嚼，意味深长，诗人折或者不折杨柳，内心的悲楚恐怕都已到了无以复加的地步。中，诗人送友的踽踽长街的身影得以体现，衬托出舍不得惜别却又不得不分别的心情。

这首送别诗短小精悍，言浅意深，依依惜别之意跃然纸上。纵观全诗，字字未提送别却字字点题，其中的描写言简意赅，给人留下深刻印象。

绝句

唐杜甫

江碧鸟逾白，

山青花欲燃。

今春看又过，

何日是归年。

诗词注释

1、逾(yú):就是愈，更加的意思。

2、欲燃:将要烧起来，这里是形容鲜红的颜色。欲:好像。

3、何日:什么时候。

4、归年:回去的时候。

诗词译文

碧绿的江水把鸟儿的羽毛映衬得更加洁白，山色青翠欲滴，红艳的野花似乎将要燃烧起来。今年春天眼看着又要过去了，什么时候才是我返回故乡的日期呢?

诗词赏析

这是杜甫客居四川时写的一首抒情小诗，诗人为我们描绘了一幅色彩明丽的春光图，同时也表达了诗人心中沉重的乡思。

前两句写景，第一小句写江水和水鸟，江水碧绿，衬托出乌的羽毛更白，一个"逾"字，借衬托而显露其颜色。第二小句写山和花，一个"欲"字，由拟人更突出其姿态把"江"、"鸟"、"山"、"花"四种实物涂上一层碧绿、青翠、莹白、绯红的油彩。景色清新，沁人心脾，充满动感。

后两句笔意一转，抒发感情，第三小句写春景物虽好，但已匆匆飞逝，触景生情。并着力地勾出了第四句"何日是归年"。春归人未归，沉沉的伤感，缕缕的分愁，一笔涌出，发自心灵深处。言已尽而意无穷，使人置念不已。

本诗的艺术成就，首先是情景交融。其中第一、二句写景，三、四句抒情，以景寓情，情深意长。其次是以叙景寄乡思。在春光融融的一片暖色中，本可因物而喜，却透露出诗人的怀乡愁思。言婉意深，独具风致。

幼女词

唐施肩吾

幼女才六岁，

未知巧与拙。

向夜在堂前，

学人拜新月。

诗词注释

1、幼女：指年纪非常小的女孩

2、未知：不知道

3、向夜：向，接近，将近。向夜，指日暮时分。

4、拜新月：古代习俗。

诗词译文

小女孩方才到六岁，区分不了灵巧愚拙。黄昏她在正堂前面，学着大人膜拜新月。

诗词赏析

施肩吾有个天真可爱的小女儿，在诗中不止一次提到，如：“姊妹无多兄弟少，举家钟爱年最小。有时绕树山雀飞，贪看不待画眉了。”（《效古词》）而这首《幼女词》更是含蓄兼风趣的妙品。

诗一开始就着力写幼女之“幼”，先就年龄说，“才六岁”，说“才”不说“已”，意谓还小着呢。再就智力说，尚“未知巧与拙”。这话除表明“幼”外，更有多重意味。表面是说她分不清什么是“巧”、什么是“拙”这类较为抽象的概念；其实，也意味着因幼稚不免常常弄“巧”成“拙”，比方说，会干出“浓朱衍丹唇，黄吻烂漫赤”（左思），“移时施朱铅，狼藉画眉阔”（杜甫）一类令人哭笑不得的事。此外，这里提“巧拙”实偏义于“巧”，暗关末句“拜新月”事。读者一当把二者联系起来，就意会这是在七夕，如同目睹如此动人的“乞巧”场面：“七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。”（林杰《乞巧》）诗中并没有对人物往事及活动场景作任何叙写，由于巧下一字，就令人想象无穷，收到含蓄之效。

前两句刻划女孩的幼稚之后，末二句就集中于一件情事。时间是七夕，因前面已由“巧”字作了暗示，三句只简作一“夜”字。地点是“堂前”，这是能见“新月”的地方。小女孩干什么呢？她既未和别的孩子一样去寻找萤火，也不向大人索瓜果，却郑重其事地在堂前学着大人“拜新月”呢。读到这里，令人忍俊不禁。“开帘见新月，即便下阶拜”的少女拜月，意在乞巧，而这位“才六岁”的乳臭未干的小女孩拜月，是“不知巧”而乞之，“与‘细语人不闻’（李端《拜新月》）情事各别”（沈德潜语）啊。尽管作者叙述的语气客观，但“学人”二字传达的语义却是揶揄的。小女孩拜月，形式是成年的，内容却是幼稚的，这形成一个冲突，幽默滑稽之感即由此产生。小女孩越是弄“巧”学人，便越发不能藏“拙”。这个“小大人”的形象既逗人而有趣，又纯真而可爱。

这类以歌颂童真为主题的作品，可以追溯到晋左思《娇女诗》，那首五古用铺张的笔墨描写了两个小女孩种种天真情事，颇能穷形尽态。而五绝容不得铺叙。如果把左诗比作画中工笔，则此诗就是画中写意，它删繁就简，削多成一，集中笔墨，只就一件情事写来，以概见幼女的全部天真，甚而勾画出了一幅笔致幽默、妙趣横生的风俗小品画，显示出作者白描手段的高超。

晚春

唐孟浩然

二月湖水清，

家家春鸟鸣。

林花扫更落，

径草踏还生。

诗词注释

1、清：清澈2、径：小径3、生：生长

诗词译文

二月里的湖水呀是那么清澈，家家户户春意盎然，鸟儿快乐地鸣叫。树林里的花儿开了又谢，扫也扫不完;小径上翠绿的青草呀，充满了勃勃生机，踏上去之后，很快就又可以生长起来。

诗词赏析

林花已经开到极至，花至荼靡花事了，灿烂之后就是伤逝的开始了，显然林花已经开始凋零了，代表春天也即将逝去，但在作者心里的惋惜是不明显的，而是对更加灿烂的生命寄予希望，这一点从径草的"踏"而"还生"可以看出来。

莲花坞

唐王维

日日采莲去，

洲长多暮归。

弄篙莫溅水，

畏湿红莲衣。

诗词注释

1、坞（wù）：地势周围高而中间低洼的地方，这里指停船的船。

2、洲：水中陆地。多：经常。

3、弄：戏弄，这里指撑。篙：撑船的器具，多用竹、木。

4、畏湿：害怕打湿。红莲衣：红莲花颜色的衣服，指采莲女的衣服。

诗词译文

江南女子每天去采莲，莲塘广阔，总是傍晚才回来。撑篙的时候不要溅起水花，担心弄湿了红莲般的衣裙。

诗词赏析

《莲花坞》是唐代诗人王维创作的一首五言绝句。这首诗以细致的笔墨写出景物的鲜明形象，而且从景物中写出了环境气氛和精神气质。前两句写采莲少女的辛勤劳动，后两句点出采莲人的生活乐趣，笔调轻松自然，语言平淡朴素。

孟夏

唐贾弇yǎn

江南孟夏天，

慈竹笋如编。

蜃气为楼阁，

蛙声作管弦。

诗词注释

1、孟夏:初夏，指农历四月。

2、慈竹:竹名，亦称子母竹。如编:象编排起来一样。

3、蜃气:古人以为蜃(大蛤)吹气可成楼阁虚景，实际是光线穿过不同密度的空气，经过折射，把远景显现在空中的一种幻影，也称为海市蜃楼。

4、管弦:形容蛙的鸣叫象奏乐一样。

诗词译文

一进入夏天，竹子长得密集而有序，远望云气如楼阁，幻同仙境，耳边还有青蛙奏乐，夏天真是迷人啊！诗的意思是：在水乡江南的初夏，子母竹竹笋像编排起来一样茁壮生长。大蛤的吹气可成楼阁虚景，青蛙的鸣叫像奏乐一样。

诗词赏析

夏天的夜晚，在水田、池塘边，总会传来阵阵蛙声。蛙声是夏天最美的乐章。在古诗词中，有不少以蛙声为意象的作品，成为表现农村生活的佳作。诗中把初夏时节水乡江南的蛙声比作管弦之乐，萦绕耳际，令人浮想联翩。

苔

清袁枚

白日不到处，

青春恰自来。

苔花如米小，

也学牡丹开。

诗词注释

1、白日：太阳。

诗词译文

春天明亮的阳光照不到的背阴处，生命照常在萌动，照常在蓬蓬勃勃的生长，即使那如米粒一般微小的苔花，一点也不自暴自弃，一点也不自惭形秽，依然象那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。

苔藓自是低级植物，多寄生于阴暗潮湿之处，可它也有自己的生命本能和生活意向，并不会因为环境恶劣而丧失生发的勇气，诗人能看到这一点并歌而颂之，很有眼光！

“白日不到处”，是如此一个不宜生命成长的地方，可是苔藓却长出绿意来，展现出自己的青春，而这青春从何而来？“恰自来”，嗯，并不从何处来，而是生命力旺盛的苔藓自己创造出来的！它就是凭着坚强的活力，突破环境的重重窒碍，焕发青春的光采。苔也会开花的，当然，怪可怜的，花如米粒般细小，但难道小的就不是花吗？只要能够开放，结出种子，繁衍后代，便是生命的胜利。所以，“也学牡丹开”，既是谦虚，也是骄傲！对的，苔花如此细小低微，自不能跟国色天香的牡丹相比，可是牡丹是受人玩赏而受悉心栽培的，而苔花却是靠自己生命的力量自强，争得和花一样开放的权利——这世道并非仅为少数天才和英雄而存在的！

这是一首人生励志的小诗.苔虽然在阳光不能照到的地方,又那么渺小，悄然的开着，不引人注目，更无人喝彩。但是它仍然那么执著的开放，毫不自惭形秽，在逆境中有勇气实现自己的价值，充满自信，认真的把自己最美的瞬间，毫无保留地绽放给了这个世界。

?有些星星蒙上了灰尘

失去了光彩

我的使命就是让

这些星星重放光芒?